23/11/17

NO FICCION EN EL CCK


En el principio fue Rodolfo Walsh -¿o podrá asociarse a ese origen a Sarmiento con su Facundo, publicado por entregas en El Mercurio de Chile?-. Luego, Tomás Eloy Martínez con sus relatos de Lugar común la muerte. Más acá, los contemporáneos Martín Caparrós, Leila Guerriero, Cristian Alarcón o Josefina Licitra, entre otros, muchos de ellos periodistas. El género de la no ficción vive un auspicioso renacer con nuevas plumas y títulos en librerías. De hecho, el premio de la Feria del Libro de Guadalajara este año es para Emmanuel Carrère, el brillante cronista de De vidas ajenas. Y el fenómeno generó que incluso este año se programe “Basado en hechos reales”, un festival dedicado al tema en el CCK, que comienza el jueves de la semana próxima.

¿Cuál es el origen de este género que hoy valida todos sus títulos como una forma de arte? En la Argentina, la tradición periodística de calidad estuvo desde un principio vinculada con la buena literatura: desde el siglo XIX, los medios gráficos –tanto en Buenos Aires como en el interior- se nutrieron de grandes autores que proveyeron por décadas escritores y cronistas exquisitos. Ese romance entre los géneros, en un país que tuvo a la prensa gráfica más desarrollada de la región, volvió porosa la frontera entre ficción y no ficción. Ahora dio lugar a un nuevo “boom” del periodismo narrativo. Con una historia similar en el crecimiento de su prensa, un fenómeno parecido tuvo y tiene como protagonistas a autores de Estados Unidos.

Es el estadounidense Truman Capote a quien suele identificarse como el referente histórico del periodismo narrativo. Relató en A sangre fría (1966) el brutal asesinato de los cuatro miembros de una familia de Kansas, ocurrido en 1959, y el destino de los criminales, después de haber concretado un laborioso trabajo de campo que consumió siete años hasta la publicación y que impactó de lleno en la sensibilidad de millones de lectores en el mundo. Dio así origen a un género que poco después tendría entre sus grandes firmas a autores de la talla de Tom Wolfe, Norman Mailer, Hunter S. Thomson, Joan Didion y Gay Talese. Corría la década de los ‘60 y la coyuntura del país del norte –el asesinato de John F. Kennedy, la revolución sexual, la psicodelia, el hipismo y las dictaduras latinoamericanas- parecía demostrar que la ficción no superaba la potencia de la realidad.
París, 1980. Truman Capote, pionero con "A sangre fría".
Vale señalar que nueve años antes de la aparición de la obra que consagró a Capote, el argentino Rodolfo Walsh ya había publicado Operación Masacre (1957), el libro en que relató, con recursos propios de la novela, el asesinato de presos políticos cometido en 1956 durante la dictadura cívico-militar autodenominada Revolución Libertadora y que la historia recordaría como los “fusilamientos de José León Suárez”. Hoy, decenas de autores ensayan y debaten los cruces que habilitan los procedimientos literarios cuando de narrar hechos reales se trata: así surgieron libros, crónicas y artículos de alto nivel literario, que se combinan con las investigaciones periodísticas sobre las que se sustentan, e incluso con la experiencia personal (la llamada “narrativa del yo”), desde un punto de vista subjetivo.

La tendencia se volvió global: la bielorrusa Svetlana Alexievich, -que en Voces de Chernobyl relató el drama tras la explosión atómica en esa ciudad ucraniana- se alzó con el Nobel de Literatura en 2015. Fue la primera periodista en ganar ese premio mayor. El género se impone con fuerza en Latinomérica, acaso porque en un continente como el nuestro, la realidad cotidiana es a tal punto prepotente, extravagante y violenta, que muchas veces la imaginación se siente en desventaja. Recorrer, preguntar, confirmar y escribir se vuelve pura potencia.
Martín Caparrós. Autor de títulos memorables como "El hambre". / EFE
En el continente que tuvo a Gabriel García Márquez, Elena Poniatowska (premio Cervantes y autora de Hasta no verte, Jesús mío y La noche de Tlatelolco), Alma Guillermoprieto y Carlos Monsiváis, proliferan las novelas de no ficción y las crónicas en los catálogos editoriales. Se presentan incluso colecciones específicas (como las de Tusquets Argentina, Anagrama o Ed. Marea, Ficciones Reales) y se multiplican las revistas especializadas, en distintas ciudades de la región –como Etiqueta Negra (Perú), SoHo y El Malpensante (Colombia), Gatopardo (que comenzó en Colombia) o Anfibia (Argentina)-. El pintoresquismo regional pero también sus insalvables contradicciones y su violencia constitutiva –tanto como la necesidad de su comprensión urgente-, probablemente expliquen el auge de la no ficción latinoamericana: hoy los hechos reales eclipsan a los que provee la imaginación pura.

Mientras el mercado recibe estos libros con los brazos abiertos, los lectores los han aceptado como un modo de entender la realidad circundante, y los medios empiezan a percibir que las crónicas aportan nuevas armas para competir en la era de la vorágine digital, donde la información sobra pero hacen falta textos que conmuevan al lector: el viejo paradigma de la “objetividad” –y su desaprensiva “prosa informativa”- va dando lugar a un enfoque que lleva a sentir al lector “que tiene enfrente la pura realidad”, como ha definido el escritor Martín Caparrós. En épocas de inmediatez y sobreabundancia informativa, el asunto empieza a ser publicar relatos memorables, más allá de la urgencia a la que incitan las noticias.

En las antípodas de aquel comentarista argentino que en 1889 arriesgó en un diario de época “el periodismo y las letras parece que van de acuerdo como el diablo y el agua bendita”, los autores de no ficción suscriben a otra premisa: no hay narración que se sostenga sin investigación periodística, ni investigación mal contada que pueda trascender en el tiempo: separadas son bloques de hielo, la combustión se produce cuando estas dos dimensiones confluyen.

“No veo diferencias sustanciales entre una crónica bien escrita y un cuento, salvando el hecho de que una refiere a hechos reales y el otro no”, señaló el mes pasado el español Juan José Millás, en un taller que ofreció a los periodistas de Clarín. El apego a los hechos parece hoy tan necesario como la capacidad de conmover al lector. Historias hay muchas, en la vorágine del reemplazo permanente, pero cada vez parece más claro que solo trascenderán las que merezcan ser recordadas.

No ficción: 50 autores para debatir el género

El Centro Cultural Kirchner se transformará en un espacio de exploración del género de la no ficción. No es casual, aquí sobran las firmas destacadas. María Moreno o María Sonia Cristoff son sólo dos nombres de una larga lista. El encuentro en el que se discutirán las particularidades del género se llama Festival Basado en Hechos Reales y tendrá lugar, con entrada gratuita, desde el jueves 30 de noviembre y hasta el sábado.

Participarán referentes del país y el extranjero: en total más de 50 escritores y periodistas argentinos y otros siete internacionales, entre ellos D. T. Max -redactor de la revista The New Yorker y autor de la biografía de David Foster Wallace , Todas las historias de amor son historias de fantasmas-, que brindará un taller de perfiles e integrará uno de los paneles de debate.

Vendrá también la venezolana Maye Primera -editora para América Latina de Univision Noticias Digital, quien obtuvo este año el Premio Ortega y Gasset-. Estará en dos paneles, uno sobre corresponsales de guerra. Por su parte, el realizador español Álvaro Longoria -productor de películas como Che, protagonizada por Benicio del Toro, y Looking for Fidel, dirigida por Oliver Stone, y documentalista-, que disertará sobre el presente del documental.

También dará el presente la periodista peruana Gabriela Wiener -referente de la no ficción en Iberoamérica con textos provocadores como Sexografías o Nueve Lunas, una crónica autobiográfica donde explora los tabúes en torno a la maternidad-. Entre los expositores, también participará la periodista de Revista Viva Victoria de Masi, autora del libro Carlitos way, que reconstruye el devenir de Carlos Nair Menem.

El festival, que impulsaron las periodistas Silvina Heguy, Cecilia González, Luciana Mantero y Ana Prieto; Victoria Rodríguez Lacrouts y Víctor Malumián, se propone debatir cómo narrar la vida de un personaje o la propia historia, de qué manera alejarse de los estereotipos o echar luz sobre los tabúes, cómo se disputan audiencias los medios digitales e independientes y qué abordaje dar a las historias de conflictos, guerras o crímenes.

También habrá talleres y clínicas –que requieren inscripción previa-. En paralelo, se abrirá habrá una librería especializada en obras de no ficción, en la que un grupo de periodistas culturales hará recomendaciones al público, durante los tres días, a partir de las 17.

Fuente: clarin.com

18/11/17

YA ME ESTOY VOLVIENDO CANCIÓN


30 artistas que interpretan 30 temas del rock nacional para celebrar 30 años de un medio de comunicación comunitario.

No Te Va Gustar, Bersuit Vergarabat, Agárrate Catalina y Miss Bolivia, son algunxs de lxs artistas que rinden homenaje a clásicos del rock nacional en las obras de Sumo, Los Redondos y Los Piojos, en el disco doble “Ya me estoy volviendo canción”.

FM En Tránsito (93.9) convocó a diez artistas internacionales (Venezuela, Paraguay, Bolivia, Uruguay, Brasil, Perú, Colombia y Costa Rica), diez nacionales y diez del oeste del Gran Buenos Aires para que versionaran las canciones, creando una obra inédita y diversa.

Treinta canciones que representan musicalmente el aire de tres décadas ininterrumpidas haciendo radio en el oeste del Conurbano Bonaerense. La lista incluye temas que fueron editados uno por cada año, por músicxs argentinxs, desde la fundación de la radio en 1987 hasta hoy.

“Ya me estoy volviendo canción” se publicará en formato físico en dos discos (Vol. I y Vol. II) y además, se podrá escuchar la obra completa a través de las plataformas digitales, iTunes, Spotify, Deezer, Google Play, Napster y Tidal.

Como adelanto, desde el 10 de noviembre, se conocerán las tres primeras canciones inéditas:
Bersuit Vergarabat interpreta “Setentistas” de Ataque 77 (2003), Francisco El Hombre, banda brasileña, versionando “Hacer un Puente” de La Franela (2012) y Mustafunk en representación de las bandas del oeste, con su versión de “Sábado” de Divididos (1991).

El disco, cuyo título está inspirado en Luis Alberto Spinetta, tendrá su salida en formato físico el 22 de noviembre para celebrar el Día de la Música y se podrá escuchar completo de manera digital a partir del viernes 24.

Se trata de la segunda producción discográfica de la radio, la anterior fue el disco Planeta Oeste que incluyó 18 artistas locales que reversionaron sus temas entre ellxs. La radio, está ubicada en la ciudad de Castelar, partido de Morón, desde hace 30 años trabaja por el derecho a la comunicación y es gestionada por la Cooperativa de Trabajo para la Comunicación Social.







14/11/17

COMUNICAR EN TIEMPOS DE AJUSTE Y REPRESIÓN




La comunicación es un arma de disputa, y en estos tiempos que corren debe servir también como un arma de denuncia. Nos proponemos revisar distintas experiencias de comunicación alternativa y popular, en el marco del creciente avance de las fuerzas de seguridad sobre las libertades de nuestra profesión, siendo el caso de la marcha a un mes de la desaparición de Santiago Maldonado el caso más resonante del último tiempo. Esa y otras muchas situaciones más nos obligan a debatir cómo actuar en estos casos.


EXPONEN:
● Red Nacional de Medios Alternativos (RNMA)
● Colectivo de Trabajadores de Prensa (CTP)
● Colectivo de Abogadxs Populares La Ciega
● Trabajadorxs de prensa detenidxs durante la marcha.

23/10/17

¿DISCURSO PERSUASIVO O MANIPULACIÓN?

El denominado Plan Cóndor fue una coordinación represiva entre los servicios de inteligencia de las dictaduras que gobernaban países del Cono Sur (Argentina, Chile, Uruguay, Brasil, Paraguay, Bolivia) en coordinación con Estados Unidos y la Agencia Central de Inteligencia con el fin de controlar, detener, torturar para obtener información y asesinar o desaparecer a los dirigentes y militantes que se refugiaban en países limítrofes escapando de las amenazas que sufrían en sus países de origen.
Se data su nacimiento en noviembre de 1975 durante una reunión entre el jefe de la dirección de inteligencia chilena y los líderes de la inteligencia militar argentina, Bolivia, Paraguay y Uruguay. 
Más de 40 años después, el guión se repite, esta vez sin la misma violencia, pero con las mismas pretensiones: combatir las ideas progresistas en la región, tal y como lo han afirmado importantes figuras que representan Gobiernos latinoamericanos.
     


La estrategia injerencista e intervencionista de EE.UU. en Latinoamérica, en las décadas de 1970 y 1980, se basaba en los golpes militares para derrocar gobiernos y conformar regímenes y dictaduras pro estadounidenses; un ejemplo de estas acciones fueron los derrocamientos de los gobiernos de Salvador Allende en Chile (1973), Isabel Perón en Argentina (1973) Y el golpe de Juan María Bordaberry en Uruguay (1973).
En julio del 2015, en la cumbre del bloque político y económico del Mercosur, se  expresó la preocupación por la intensificación de la actividad de inteligencia de EE.UU. en América Latina, dirigida a organizar el derrocamiento de los presidentes democráticamente elegidos de la región. 
Algunas de las estrategias detectadas para lograr tal fin son las siguientes:
-Modernización de los partidos de derecha a partir de un discurso "emotivo" y "modernizador".
-El constante ataque a la economía y los aparatos productivos de los países suramericanos y progresistas.
-Empleo de campañas mediáticas para criminalizar a los mandatarios progresistas y hundirlos políticamente.
-Violencia y narcotráfico.
-Criminalización de los movimientos de izquierda, corrupción y ataques al ambiente.
-ONG´s pro-democráticas o pro-transparencia .
-Golpes parlamentarios (Honduras 2009, Paraguay 2012 y Brasil 2016).


Fuente: telesurtv.net

18/10/17

DEBATE Y RADIO ABIERTA

Junto a Cristina Otegui y parte del equipo de Carpathia durante el encuentro "Buenas Prácticas en el trabajo y el estudio" en el Auditorio Central de la UNLM con la participación de tutores, docentes y alumnos de la carrera de Ingeniería. Gracias a los anfitriones y a todos los que participaron!











11/10/17

U2 EN ARGENTINA: THE JOSHUA TREE TOUR 2017



U2 en el Estadio Único de La Plata... Algunas cosas para mencionar...

El recital "abre" formalmente con el tema "The Whole Of The Moon" (The Waterboys) sonando a ful en un gran homenaje a otra gran banda irlandesa.
Bono "balbucea" el castellano y se atreve con algunos versos de Violeta Parra y en el latiguillo "el pueblo vencerá" en el cierre de "Mothers of the Disappeared".
Esta gira se basa en el repaso en vivo de los temas de "The Joshua Tre" en el orden de aparición del disco y es un placer escuchar en vivo temas como “Running to Stand Still” o “Red Hill Mining Town” que nunca tocaron en Argentina.
Antes de interpretar "Ultra Violet (Light My Way)" Bono arenga con el rol fundamental de las mujeres en las luchas sociales y por la reivindicación de la igualdad de genero... las imágenes de Eva Perón, Mercedes Sosa, Susana Trimarco y las militantes de NiUnaMenos ganaban espacio en la pantalla gigante mezcladas con otras luchadoras alrededor del mundo y de la historia.
Es interesante el cruce entre música y literatura que propone la puesta en escena. Durante la previa se desplazan sonstantemente por la pantalla, en forma ascendente, fragmentos de textos de varios autores (entre los cuales se puede leer a Sam Shepard y sus "Crónicas de motel"). 
Cuando la banda toca "Pride (In the Name of Love)", editada en 1984 y dedicada a la memoria de Martin Luther King, a un costado de la pantalla aparece uno de sus discursos más conocidos y al final del tema palabras claves van desprendiéndose del texto original para ganar tamaño y protagonismo en el centro del escenario/pantalla: dream, truth, wake up, equal... 
Hacia finales de los 80, cuando editaron "The Joshua Tre", sus canciones versaban sobre la búsqueda del amor, de la fe y de las respuestas que la ciencia no podía dar a pesar de su desarrollo.
Los estragos que las políticas neoliberales causaron en EEUU y en el Reino Unido eran el telón de fondo de la banda sonora de toda una generación... 30 años después esos versos siguen siendo tan actuales que no solo sacuden los sentidos de sus oyentes originales sino que van por nuevas almas sensibles. 
En la introducción de "Exit" en la pantalla se pueden ver fragmentos de un programa de TV de la década de los 50 llamado "Trackdown" que mostraban en primer plano a un embustero llamado Walter Trump que prometía construir un muro para mejorar la seguridad de un pueblo del lejano oeste.
La realidad siempre supera a la ficción y como decía Gardel... 30 años no son nada.







7/3/17

PERMANECEREMOS FIELES A LA PROMESA DE PUBLICAR LA VERDAD SIN MIEDO



Comparto con Uds. el mensaje de Julian Assange dirigido a Amigos de la Red de Intelectuales, Artistas y Movimientos Sociales por la Humanidad reunidos en Caracas.

"En el libro de Proverbios dice que /una casa se construye con sabiduría, y se establece por medio de entendimiento. Sus cuartos se llenan de hermosos tesoros a través del conocimiento/. Pero hay algo más en todo esto.